Pink Floyd, The Making of The Dark Side Of The Moon
2010
Hacía tiempo que no me emocionaba de esta manera. Con el entusiasmo de un chico, vi y volví a ver una y otra vez este Making Of The Dark Side Of The Moon, de uno de los discos más importantes de la música de los últimos 50 años.
Este DVD de Pink Floyd lo tenía desde hacía mucho tiempo, pero por algún motivo no le había prestado atención. Hoy, me arrepiento: es sencillamente increíble.
Qué tiene de espectacular? Sencillo: Para cada una de las canciones del disco, Rick Wright, Roger Waters, Nick Mason y David Guilmour van relatando cómo se compusieron, cómo mezclaron, cómo hicieron los arreglos, qué cosas salieron de casualidad y cuáles no. Es absolutamente increíble ver a Alan Parsons explicando (y volviendo a hacerlo) como superponían pista sobre pista, los efectos que usaron, y haciendo sonar sólo voces, o guitarras o pianos, y contando que éste fue su primer trabajo como profesional… Es genial verlos grabando exactamente lo que luego salió en el disco, escuchar los consejos, opiniones y desacuerdos que rodearon a cada tema. Sorprendente saber que la espectacular voz de Clare Torry, en “The Great Gig in the Sky” fue una improvisación que salió casi por casualidad (situación que devino en un juicio de Clare contra la EMI para que le reconozcan “parte” de las regalías de composición junto a Wright).
Es fantástico ver a Guilmour tocando, ahora de grande, en paralelo al disco sus solos de guitarra más espectaculares. O al mismo Wright explicando cómo armó algunas de las armonías. Para que vayas entrando en tema, te subí a Youtube este video de Waters, recordando y cantando Brian Damage, solito con su guitarra…
Te lo comprimí de manera que no se pierdan demasiado del sonido ni de la calidad del video (el DVD tiene 5GB!). Son sólo dos links. Es un documento que vas a disfrutar y que el Sacred Monster te recomienda que te bajes SI O SI ! Te incluí los subtítulos en español…
Imperdible! ![]()

.
.
Read the rest of this entry »

Hoy pertenecemos al selecto “Club del Millón”. Estamos dentro del el millón de sitios más leídos del mundo. Somos un sitio que forma parte del 0.3% más leídos de la tierra. Y si en lugar de compararnos contra el total de sitios lo hacemos contra el total de blogs, y en particular de los de música… la cuenta se hace mucho más chiquita todavía. Claro que los hay mucho más grandes que nosotros, pero pocos con esta onda, donde cada uno de ustedes que me lee se siente igual que yo: amigos. Estamos ahí… entre los mejores y mayores, de todo el mundo.

—————————————————
—————————————————
—————————————————
—————————————————
—————————————————
—————————————————
—————————————————
—————————————————
—————————————————
—————————————————
—————————————————
—————————————————
—————————————————
—————————————————
Para los que se acaban de caer de una rama, haremos un repaso:
—————————————————
—————————————————
—————————————————
—————————————————
—————————————————
Ufff…. Se está poniendo difícil esto. Es que desde que te subí los discos de las versiones remasterizadas de los Beatles 2009, me han llovido pedidos para completar la colección. Ténganme paciencia (y un poco de piedad) amigos!!!
no estoy acá para quejarme, sino para postearte lo que pediste. Acordate –insisto- en trabajar un poco con tu ecualizador cada disco. No es lo mismo (al menos, para mí) el sonido metálico de algunos discos (los agudos en Abbey, por ejemplo), que el nítido de Help! (que requiere algo de apoyo de graves, cuidando de no empastar). En unos días te subo la tercera y última parte así no te falta nada del Box-Set.
—————————————————
—————————————————
—————————————————
—————————————————
Me llegaron muchos pedidos… pero no pensaba postearte nada, ya que hacía muy poco te había traído excelentes versiones remasterizadas. Pero debo reconocer que estos remasters están un pasito adelante. Es excelente el trabajo de remezcla (no se olviden que la mayoría de las versiones originales eran en mono), y los niveles de ecualización para rescatar cada instrumento es increíble. Salvo algún dejo metálico producto de la digitalización, debo reconocer que me sorprendió la calidad y, como pocas veces: esta vez se nota mucho la diferencia. Te recomiendo trabajar un poco el ecualizador de tu reproductor para que no se excedan las estridencias y disfrutes a full!
—————————————————
—————————————————
—————————————————
—————————————————
—————————————————
Al Sacred Monster lo visitan aproximadamente unas 1.000 personas por día. Tres mil personas por día utilizan la bicisenda en Buenos Aires. Quinientas personas por día visitan Machu Picchu. 2.000 turistas por día ingresan en Venezuela como promedio. 6.000 personas visitan el Taj Mahal cada mañana. 2.000 árboles se talan en Brasil antes que salga cada luna. 4.000 personas mueren en el mundo por HIV, 900 niños nacen pobres en Argentina, y 90.000 valijas se pierden en los aeropuertos cada día.
armaron este fantástico documental donde en 7 capítulos nos muestran la historia del Rock. Te recomiendo bajarlos todos, unito por uno, y que los veas. Es grossso entender de donde vienen, qué y quienes los precedieron y qué quienes lo siguieron.
Episodio 1: El Nacimiento del Rock / My Generation
Episodio 2: Art Rock. White Light, White Heat
Episodio 3: Punk Rock. Blank Generation
Episodio 4: Heavy Metal. Never Say Die
Episodio 5: Rock de Estadio. We Are The Champions
Episodio 6: Rock Alternativo. A la Izquierda del Dial
Episodio 7: Brit Rock. Lo que el Mundo Estaba Esperando
A veces pienso que, durante algunos años, la Utopía existió. Hace algunos días, me enganché en una larga conversación con una compañera del taller de pintura al que asisto. Ella me contaba que a fines de los 60´s se había ido a vivir a Pinamar –una ciudad de la costa argentina-, donde estuvo durante 15 o 20 años. La gente laburaba, como en cualquier otro lugar, pero los espacios de recreación no eran cines, o cenas formales. Casi todos los días, en algún lugar había una reunión donde había guitarras. Los lugares eran mayormente en la playa, salvo en pleno invierno, donde las reuniones se hacían en paradores o en la casa de alguien. Los fogones y asados se multiplicaban, y la bohemia reinaba por doquier. Pinamar, Valeria del Mar, y fundamentalmente Villa Gessel fueron el epicentro de esa mágica movida que duró años. Todos se apasionaban con la plástica, la música, o el teatro, y se vivía –sin ser una comunidad hippie- en una humilde y alegre paz. A veces pienso que sólo los que tuvieron 20 o 25 años en el ´70 pudieron acceder a esa vida casi idílica, y que luego nos quedamos sin la chance… Será así?
Entre esos músicos estaba Horacio Molina, un excelente cantor y compositor de tangos, algo mayor que ellos que quedó fascinado cuando los escuchó. Al final de la temporada, ya en 1969, Molina consigue un contrato para la CBS, y le pide al director artístico que los escuche. El Director resultó ser Francis Smith, el de “De boliche en boliche”, “Otra vez en la vía”, “Zapatos rotos”, “Yo en mi casa y ella en el bar”, “Quedate piola, Vicente”, “Estoy hecho un demonio” , y otras glorias del boliche bailable de los 70´s. Francis, que no tenía un pelo de tonto, los escucha y decide contratarlos, dando inicio a la carrera profesional del dúo. Claro, había otro problema: No tenían nombre!. Hay una frase muy conocida de Cantilo cuando le preguntan cómo eligieron: “Si le poníamos Jorge y Miguel, parecíamos coiffeurs, si usábamos los apellidos no sonaban bien. como en esa época se usaban los nombres históricos elegimos Pedro y Pablo, primero porque tenía que ver con la Biblia, segundo porque tenía que ver con un libro de moda en esa época, y tercero por Pedro y Pablo Picapiedras…”.
—————————————————
—————————————————













Ultimos Comentarios